Notatki artystyczne

„Nic nowego? Na granicy figuracji”

274884339_259127139722336_5883052306871856198_n

Nic nowego? Na granicy figuracji

Tytuł wystawy ma skłonić do namysłu nad pojęciem figuracji, które stało się niezwykle obszerne, podobnie jak pojęcie rzeźby. Zwrot „na granicy figuracji” rodzi więc pytanie, na ile można tę granicę definiować, a na ile jest umowna.
Figuracja i rzeźba są nierozerwalnie powiązane. Najstarsze znaleziska pozwalają uznać te pojęcia za tożsame. „Przed Duchampem” istniały w zasadzie tylko dwie formy rzeźby — wizerunki figur oraz detale architektoniczne.
Niemal w każdej formie możemy dostrzec odniesienie do człowieka. Poszukiwanie takich antropomorficznych idei wynika z zapisanej w naszej podświadomości historii ludzkości. Poszukiwanie form zbliżonych do nas samych jest naturalną ludzką potrzebą.
Często próbuje się dyskredytować sztukę figuratywną werdyktem „nic nowego”. Nie ulega jednak wątpliwości, że człowiek pozostaje źródłem inspiracji, choć figuracja ulegała niezliczonym przeobrażeniom, a ponadto nieustannie pojawiają się nowe możliwości ekspresji artystycznej (dzięki drukowi 3D, przestrzeni wirtualnej, sztuce intermedialnej itd.).
Pokazano tu dzieła rzeźbiarzy, dla których przynajmniej w pewnym okresie ich rozwoju artystycznego figuracja miała szczególne znaczenie. Jakie ma dziś? Czy stanowi podstawę podejmowanych tematów, czy pozostała ledwie dostrzegalnym śladem?

Jarosław Bogucki

Uczestnicy:
1. Mariusz Białecki
2. Sławomir Biernat
3. Jarosław Bogucki
4. Izabela Grudzińska
5. Grzegorz Gwiazda
6. Tomasz Jędrzejewski
7. Karolina Komasa
8. Józef Kopczyński
9. Małgorzata Kopczyńska
10. Wiesław Koronowski
11. Rafał Kotwis
12. Wojciech Kujawski
13. Aleksandra Mazurkiewicz
14. Igor Mikoda
15. Wiesław Napierała
16. Martyna Pająk
17. Józef Petruk
18. Marcin Radziejewski
19. Norbert Sarnecki
20. Michał Staszczak
21. Wojciech Tężycki
22. Jan Tutaj
23. Michał Wielopolski
24. Szymon Zwoliński

Patronat:
Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu
Wydział Rzeźby Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu
Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Marszałek Województwa Wielkopolskiego Marek Woźniak
Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku
Miasto Śrem
Muzeum Śremskie

Patronat medialny:
TV Relax

CAŁKIEM NOWY CZŁOWIEK 1.2 – FOTOGRAFIA I RZEŹBA

zaproszenie elektroniczne (3)

CAŁKIEM NOWY CZŁOWIEK 1.2
FOTOGRAFIA I RZEŹBA

28 stycznia 2022 r. o godzinie 18:00 Płocka Galeria Sztuki zaprasza na otwarcie wystawy „Całkiem Nowy Człowiek ”, które odbędzie się w formie oprowadzania kuratorskiego. Swoje prace zaprezentuje trzydziestu artystów dwóch dyscyplin sztuki: fotografii i rzeźby. Wszystko po to, aby zmierzyć się z tym, co dla twórców najbliższe: ukazać prawdę o współczesnym człowieku, otworzyć widza na problematykę tożsamości oraz miejsca istoty ludzkiej w otaczającej nas płynnej rzeczywistości.

Tytułowy „nowy człowiek” jest samotny, często pozbawiony relacji z drugim człowiekiem. Żyjący w wirtualnym świecie, często nastawiony na kult piękna i szeroko pojmowaną konsumpcję. Artyści przez swoje dzieła zadają pytania o jednostkę i zbiorowość. Jaki jest dziś człowiek? Dokąd zmierza? Co z naszym humanizmem, gdzie jest miejsce dla chorych, słabych, wykluczonych czy odmiennych? Są to pytania bardzo ważne dla wszystkich pokoleń. Wiele dzieł odnosi się bezpośrednio do emocji, odczuć związanych z wyobcowaniem, samotnością i przymusową izolacją, niektóre wprost odnoszą się do obecnej sytuacji pandemicznej, stając się czytelnym zapisem czasu.

Okres pandemii dobitnie pokazał i nadal pokazuje jak kruche może być życie. Ten nowy porządek sprawia, że niejednokrotnie musimy dokonywać weryfikacji naszych poglądów, przyzwyczajeń oraz pragnień. Obserwowane konflikty społeczne, narastająca frustracja i wzajemne niezrozumienie wpływają na kondycję człowieka. Wystawa jest aktualna, tu i teraz porusza problemy nurtujące nas wszystkich.

Na ekspozycji widoczny jest silny ładunek subiektywnych doświadczeń, osobistych odniesień oraz znaków, czy też symboli kulturowych uniwersalnych dla wszystkich zbiorowości. Interdyscyplinarny charakter wystawy pozwolił na pozytywne „ iskrzenie” pomiędzy twórcami i zaowocował ciekawymi rozwiązaniami formalnymi. Zwraca uwagę różnorodnością użytych technik; fotografie tradycyjne, fotografie na szkle i płótnie, rzeźby wykonane w różnych materiałach, instalacje wykorzystujące specyfikę miejsca, projekcje, obiekty i hologramy.

Wystawa w swoim zamiarze ma również łączyć pokolenia twórców jak i odbiorców, ukazuje rolę sztuki w kształtowaniu podglądów społecznych, będąc istotnym czynnikiem dyskursu publicznego.
Ekspozycja powstała dzięki współpracy między Związkiem Polskich Artystów Fotografików Okręg Wielkopolski, Wielkopolskim Związkiem Artystów Rzeźbiarzy oraz Wydziałem Rzeźby na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Współorganizatorem jest Galeria Sztuki Współczesnej we Włocławku.
Kurator wystawy
dr Tomasz Jędrzejewski
Artystki i artyści biorący udział w wystawie:

Robert Andre, Wojciech Beszterda, Emilia Bogucka, Jarosław Bogucki, Joanna Buczak, Tytus Grodzicki, Anna Ilska-Gruchot, Jacek Jagielski, Tomasz Jędrzejewski, Andrzej Kołodziejczyk, Wiesław Koronowski, Roman Kosmala, Rafał Kotwis, Włodzimierz Kowaliński, Maciej Kuszela, Agnieszka Lisiak „Skórka”, Danuta Mączak, Igor Mikoda, Zdzisław Orłowski, Barbara Pilch, Patrycja Pi Pa Piwosz, Anna Sarnecka, Norbert Sarnecki, Sławek Skrobała, Piotr Spek , Dawid Szafrański, Leszek Szurkowski , Karol Szymkowiak , Krzysztof Ślachciak, Szymon Zwoliński.
Czas trwania wystawy: 28 stycznia – 20 lutego 2022
Finisaż: 18 lutego 2022 (piątek), godz. 18:00

Wystawa zbiorowa „VI Piotrkowskie Biennale Sztuki”, Ośrodek Działań Artystycznych w Piotrkowie Trybunalskim

Zapraszam na wirtualny spacer 😉 w Galerii (ul. Sieradzka) znajdziecie mojego OBSERWATORA 😄 Ośrodek Działań Artystycznych w Piotrkowie Trybunalskim, polecam

„VI Piotrkowskie Biennale Sztuki”, Ośrodek Działań Artystycznych w Piotrkowie Trybunalskim

Wystawa INTRO 1.1 Strefa Designu w Galerii Polskie Meble w Poznaniu

plakat intro1.1małe(1)

Zapraszamy na wystawę INTRO 1.1 do Strefy Designu w Galerii Polskie Meble w Poznaniu 😉 Wernisaż 25.11.2021 (czwartek) o godzinie 18.00. Artyści biorący udział w wystawie: Andrzej Kołodziejczyk, Anna Ilska-Gruchot, Anna Sarnecka, Anna Słonka-Moskwa, Grażyna Szymała-Wołyńska, Urszula Szymańska, Irena Rosińska-Melnik, Małgorzata Jędrzejczak-Tomczak, Norbert Sarnecki, Roman Kosmala, Tomasz Jędrzejewski, Piotr Garstka.
ZAPRASZAMY;) Galeria Polskie Meble, Strefa Designu, poziom 1, Aleje Solidarności 34, Poznań

Wystawa Całkiem nowy człowiek 1.1 – fotografia i rzeźba

plakatmały

Całkiem nowy człowiek 1.1 – fotografia i rzeźba
5 – 28 listopada
Galeria Sztuki Współczesnej we Włocławku, ul. Miedziana 2/4

Tym razem nie odbędzie się tradycyjne uroczyste otwarcie wystawy. W dniu 5 listopada o godzinie 18:00 spotkamy się na kuratorskim oprowadzaniu po wystawie. Planowany jest uroczysty finisaż w piątek 26 listopada o godzinie 18:00.

„Całkiem nowy człowiek ” to wystawa prezentująca dzieła artystów dwóch dyscyplin sztuki: fotografii i rzeźby. Ekspozycja powstała dzięki współpracy między Związkiem Polskich Artystów Fotografików Okręg Wielkopolski, Wielkopolskim Związkiem Artystów Rzeźbiarzy, Wydziałem Rzeźby na UAP oraz niezrzeszonymi rzeźbiarzami z regionu.
Wszystko po to, aby zmierzyć się z tym, co dla twórców najbliższe: ukazać prawdę o współczesnym człowieku, otworzyć widza na problematykę tożsamości oraz miejsca istoty ludzkiej w otaczającej nas płynnej rzeczywistości.
Tytułowy „nowy człowiek” jest samotny, często pozbawiony relacji z drugim człowiekiem. Żyjący w wirtualnym świecie, często nastawiony na kult piękna i szeroko pojmowaną konsumpcję. Artyści przez swoje dzieła zadają pytania o jednostkę i zbiorowość. Jaki jest dziś człowiek? Dokąd zmierza? Co z naszym humanizmem, gdzie jest miejsce dla chorych, słabych, wykluczonych czy odmiennych? Są to pytania bardzo ważne dla wszystkich pokoleń. Artyści, jak papierek lakmusowy, potrafią wskazać zmiany zachodzące w społeczeństwie, sygnalizują wszelkie niebezpieczeństwa i lęki. Wiele dzieł odnosi się bezpośrednio do emocji, odczuć związanych z wyobcowaniem, samotnością i przymusową izolacją. Kilka prac w bezpośredni sposób odpowiada na obecną sytuację, stając się czytelnym zapisem czasu.
Okres pandemii dobitnie pokazał i nadal pokazuje jak kruche może być życie. Ten nowy porządek sprawia, że niejednokrotnie musimy dokonywać weryfikacji naszych poglądów, przyzwyczajeń oraz pragnień. Obserwowane konflikty społeczne, narastająca frustracja i wzajemne niezrozumienie wpływają na kondycję człowieka. Wystawa jest aktualna, tu i teraz porusza problemy nurtujące nas wszystkich.
Na ekspozycji widoczny jest silny ładunek subiektywnych doświadczeń, osobistych odniesień oraz znaków, czy też symboli kulturowych uniwersalnych dla wszystkich zbiorowości. Interdyscyplinarny charakter wystawy prowadził do pozytywnego iskrzenia pomiędzy twórcami i zaowocował ciekawymi rozwiązaniami formalnymi. Niewątpliwym atutem wystawy jest prezentacja i wielość użytych technik; fotografie tradycyjne, fotografie na szkle i płótnie, rzeźby wykonane w różnych materiałach, instalacje wykorzystujące specyfikę miejsca, projekcje, obiekty i hologramy.
Wystawa w swoim zamiarze ma również łączyć pokolenia twórców jak i odbiorców, ukazuje rolę sztuki w kształtowaniu podglądów społecznych, będąc istotnym czynnikiem dyskursu publicznego.

Kurator wystawy
dr Tomasz Jędrzejewski

Artyści biorący udział w wystawie:
Robert Andre, Wojciech Beszterda, Emilia Bogucka, Jarosław Bogucki, Joanna Buczak, Jacek Jagielski, Tomasz Jędrzejewski, Andrzej Kołodziejczyk, Wiesław Koronowski, Roman Kosmala, Rafał Kotwis, Włodzimierz Kowaliński, Maciej Kuszela, Agnieszka Lisiak „Skórka”, Danuta Mączak, Igor Mikoda, Zdzisław Orłowski, Barbara Pilch, Anna Sarnecka, Norbert Sarnecki, Sławek Skrobała, Piotr Spek , Dawid Szafrański, Leszek Szurkowski , Karol Szymkowiak , Krzysztof Ślachciak, Szymon Zwoliński.

Wystawa „Nietrwałe” – fotografia i rzeźba

nietrwale-21x30-na-facebooka

„Nietrwałe” – fotografia i rzeźba.
„Ulotne”, „chwilowe”, „efemeryczne”, „nietrwałe” to określenia, które na co dzień nie kojarzą się ani z fotografią, u której podstaw definicji leży ich antyteza, czyli „utrwalenie”, ani z rzeźbą, której powszechne wyobrażenie wiąże się z trwającą przez wieki formą czy pomnikiem. Interpretacja tych pojęć, jaką postawiliśmy przed zaproszonymi autorami, prowokuje do nieortodoksyjnego spojrzenia na własne medium, do głębokiego zastanowienia się nad jego granicami i rozważnego ich przekraczania. „Nietrwałość” to również rozważanie nad współczesnymi problemami: zmianami klimatu, kruchością i powierzchownością relacji, koniecznością szybkiej adaptacji do zmieniającego się świata czy ulotnością ludzkiego życia i jego dziedzictwa. Do wystawy zaprosiliśmy twórców nietuzinkowych, znanych z przekraczania granic własnego medium, którzy poszukują nowych postaw twórczych zarówno pod względem ideowym jak i formalnym. Na czas ekspozycji wystawy ich prace sprawią, że Galeria Sztuki Rozruch stanie się laboratorium doświadczeń, które jak mamy nadzieję, będzie prowokować do własnego, nieszablonowego spojrzenia na rzeczywistość.
Tomasz Jędrzejewski, Krzysztof Ślachciak
Artyści:
Wojciech Beszterda, Emilia Bogucka, Emilia Bogucka, Jarosław Bogucki, Joanna Buczak, Jacek Jagielski, Piotr Garstka, Anna Ilska-Gruchot, Tomasz Jędrzejewski, Katarzyna Kryńska, Małgorzata Kopczyńska, Roman Kosmala, Włodzimierz Kowaliński, Zdzisław Mackiewicz, Jowita Mormul, Zdzisław Orłowski, Patrycja Pi Pa Piwosz, Berenika Pyza, Grażyna Szymała-Wołyńska, Anna Sarnecka, Michał Wielopolski, Olga Skliarska, Piotr Spek, Wojciech Sternak, Dawid Szafrański, Leszek Szurkowski, Karol Szymkowiak, Krzysztof Ślachciak, Szymon Zwoliński
Kuratorzy:
Tomasz Jędrzejewski, Krzysztof Ślachciak
Wystawa organizowana jest w ramach współpracy Wielkopolskiego Związku Artystów Rzeźbiarzy, Związku Polskich Artystów Fotografików Okręg Wielkopolski i Jeżyckiego Centrum Kultury.
wernisaż 30 września godz.19.00
finisaż 22 października godz. 19.00
Galeria Sztuki Rozruch, ul. Jackowskiego 5–7, Poznań
Galeria czynna od wtorku do piątku w godzinach od 16.00 do 19.00

NIETRWALE_ZAPROSZENIE_3mm_spady_210x99_NOWY-01

NIETRWALE_ZAPROSZENIE_3mm_spady_210x99_NOWY-02

Popiersie rotmistrza Witolda Pileckiego – IV LO w Piasecznie

W 73. rocznicę śmierci rtm. Witolda Pileckiego, na patio IV LO przy ulicy Chyliczkowskiej w Piasecznie odsłonięto popiersie bohatera, który od trzech lat jest patronem szkoły. Autor rzeźby Tomasz Jędrzejewski 😉

Pilecki_Tomasz_Jędrzejewski002

Pilecki_Tomasz_Jędrzejewski009

LINKI: Odsłonięcie popiersia rtm. Witolda Pileckiego

Artykuł – Odsłonięto popiersie rotmistrza Witolda Pileckiego

TWÓRCZY DOTYK – giganci współczesnej rzeźby

TWORCZY_DOTYK_PLAKAT_09_06_2021pdf

Artyści: Janusz Bałdyga, Jarosław Bogucki, Sławomir Brzoska, Grzegorz Gwiazda, Jacek Jagielski, Wiesław Koronowski, Barbara Pilch, Tomasz Radziewicz, Anna Rodzińska, Janina Myronova, Norbert Sarnecki, Ewa Twarowska-Sioda

Kurator wystawy: dr Tomasz Jędrzejewski

Wernisaż 18 czerwca 2021, godz. 19.00

Galeria Sztuki Rozruch, ul. Jackowskiego 5–7, Poznań
Galeria czynna od wtorku do piątku w godzinach od 17.00 do 20.00

To pierwsza odsłona cyklu wystaw prezentujących polską rzeźbę współczesną.

Rzeźba to bardzo pojemna dziedzina sztuki, do wystawy zaproszeni zostali artyści reprezentujący różne jej subtelne oblicza, nurty i formy; rzeźbę klasyczną, nowatorską, mistrzowski portret, działania performatywne, instalacje artystyczne, małą formę rzeźbiarską oraz ceramikę artystyczną. W prezentacji biorą udział twórcy będący autorytetami wybranych nurtów, którzy wyznaczają kierunek myślenia i poszukiwań współczesnej rzeźby.

Poza wybitnymi reprezentantami środowiska poznańskiego do udziału w wystawie zostali zaproszeni uznani artyści z Warszawy, Wrocławia i Gdańska. „Chcemy nieustannie poszerzać wymianę doświadczeń artystycznych – mówią organizatorzy – oraz dać możliwość zwłaszcza młodszej widowni na kontakt z dziełami najwyższej klasy, ukazać możliwości i ogromny potencjał tej niedocenianej dziedziny sztuki. W ramach wystawy przewidujemy panel dyskusyjny oraz autoprezentację wybranych artystów na otwartych spotkaniach podczas trwania wystawy oraz liczne oprowadzania kuratorskie”.

Wystawa jest objęta honorowym patronatem Prezydenta Miasta Poznania pana Jacka Jaśkowiaka oraz Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku

Wernisaż – „CZAS UCIEKA, WIECZNOŚĆ CZEKA. Medalierskie rozmowy z Janem Pawłem II” – Kraków

CzasUcieka_zaproszenie2

Zapraszam na kolejną odsłonę wystawy „CZAS UCIEKA, WIECZNOŚĆ CZEKA. Medalierskie rozmowy z Janem Pawłem II”. Tym razem w Krakowie 😉
Wernisaż 20 października 2020 roku o godz. 11.00 w Muzeum Archidiecezjalnym Kardynała Karola Wojtyły w Krakowie, ul. Kanoniczna 19-21, 😉 Zapraszamy

Autorzy prac: Anna Wątróbska, Czesław Dźwigaj, Magdalena Dobrucka, Jerzy Filip Sztuka, Stanisław Słonina, Wiesław Jelonek, Janusz Jędrzejowski, Mariusz Kulpa, Stanisław Cukier, Anna Rodzińska, Antoni Grabowski, Józef Wąsacz, Ewa Wójcik-Konstantinovska, Mateusz Dworski, Małgorzata Więcław-Szafrańska, Tadeusz Tchórzewski, Andrzej Kołodziejczyk, Janusz Trzebiatowski, Zbigniew Mrozek, Anna Zielińska, Agnieszka Sacała, Monika Molenda, Francisco Remiseiro, Iryna Zhovtogolova, Anna Praxmayer, Tomasz Bielecki, Ewa Bielecka, Anna Pazdalska, Karolina Koch, Dawid Niedużak, Wincenty Kućma, Marian Molenda, Anna Popowicz, Bogusław Popowicz, Dorota Król, Roman Kosmala, Jan Szczypka, Irena Rosińska-Melnik, Wojciech Sęczawa, Stanisław Pietrusa, Sławomir Biernat, Czesław Jałowiecki, Majid Jammoul, Ewa Olszewska-Borys, Grażyna Szymala-Wołyńska, Aleksander Marek Zyśko, Katarzyna Adaszewska, Paweł Łęski, Stanisław Kośmiński, Sebastian Mikołajczak, Krzysztof Mazur, Anita Oborska-Oracz, Paweł Otwinowski, Andrzej Borcz, Maciej Wierzbicki, Urszula Szymańska, Krystyna Nowakowska, Jerzy Nowakowski, Wojciech Ziemnicki, Jolanta Słomianowska, Tomasz Jędrzejewski, Magdalena Schmidt-Góra, Urszula Święcicka, Edward Łagowski, Piotr Idzi, Michał Wąsacz, Magdalena Kotara-Marmur, Paulina Górniak, Ewa Ross-Baczyńska, Barbara Lis-Romańczukowa, Ewa Janus, Hanna Jelonek, Urszula Walerzak, Małgorzata Zabierowska-Pilch, Hanna Roszkiewicz-Tokarska, Kazimierz Adamski, Stanisław Biżek

https://archimuzeum.pl/czas-ucieka-wiecznosc-czeka-medalierskie-rozmowy-z-janem-pawlem-ii/

Finisaż – „Całkiem Nowy Człowiek” – fotografia i rzeźba

finisaż

Finisaż (czwartek) 10.09.2020 godz. 19.00, Galeria Sztuki Rozruch, ul. Jackowskiego 5-7, Poznań

„Całkiem nowy człowiek” to wystawa prezentująca dzieła artystów dwóch dyscyplin sztuki: fotografii i rzeźby. Ekspozycja powstała dzięki współpracy między Związkiem Polskich Artystów Fotografików Okręg Wielkopolski, Wielkopolskim Związkiem Artystów Rzeźbiarzy oraz niezrzeszonymi rzeźbiarzami z regionu.
Wyjątkowe przestrzenie Galerii Sztuki Rozruch stały się platformą do wymiany myśli, doświadczeń artystycznych oraz wzajemnych oddziaływań. Wszystko po to, aby zmierzyć się z tym, co dla twórców najbliższe: ukazać prawdę o współczesnym człowieku, otworzyć widza na problematykę tożsamości oraz miejsca istoty ludzkiej w otaczającej nas płynnej rzeczywistości.
Tytułowy „nowy człowiek” jest samotny, często pozbawiony relacji z drugim człowiekiem. Żyjący w wirtualnym świecie, często nastawiony na kult piękna i szeroko pojmowaną konsumpcję. Artyści przez swoje dzieła zadają pytania o jednostkę i zbiorowość. Jaki jest dziś człowiek? Dokąd zmierza? Co z naszym humanizmem, gdzie jest miejsce dla chorych, słabych, wykluczonych czy odmiennych? Są to pytania bardzo ważne dla wszystkich pokoleń. Artyści, jak papierek lakmusowy, potrafią wskazać zmiany zachodzące w społeczeństwie, sygnalizują wszelkie niebezpieczeństwa i lęki. Wiele dzieł odnosi się bezpośrednio do emocji, odczuć związanych z wyobcowaniem, samotnością i przymusową izolacją. Kilka prac w bezpośredni sposób odpowiada na obecną sytuację, stając się czytelnym zapisem czasu.
Okres pandemii dobitnie pokazał i nadal pokazuje jak kruche może być życie. Ten nowy porządek sprawia, że niejednokrotnie musimy dokonywać weryfikacji naszych poglądów, przyzwyczajeń oraz pragnień. Obserwowane konflikty społeczne, narastająca frustracja i wzajemne niezrozumienie wpływają na kondycję człowieka. Wystawa jest aktualna, tu i teraz porusza problemy nurtujące nas wszystkich.
Na ekspozycji widoczny jest silny ładunek subiektywnych doświadczeń, osobistych odniesień oraz znaków, czy też symboli kulturowych uniwersalnych dla wszystkich zbiorowości. Interdyscyplinarny charakter wystawy prowadził do pozytywnego iskrzenia pomiędzy twórcami i zaowocował ciekawymi rozwiązaniami formalnymi. Niewątpliwym atutem wystawy jest prezentacja i wielość użytych technik; fotografie tradycyjne, fotografie na szkle i płótnie, rzeźby wykonane w różnych materiałach, instalacje wykorzystujące specyfikę miejsca, projekcje, obiekty i pierwszy raz prezentowane w tej galerii hologramy.
Wystawa w swoim zamiarze ma również łączyć pokolenia twórców jak i odbiorców, ukazuje rolę sztuki w kształtowaniu podglądów społecznych, będąc istotnym czynnikiem dyskursu publicznego.
Kurator wystawy
dr Tomasz Jędrzejewski

artyści biorący udział:

Robert Andre
Wojciech Beszterda
Emilia Bogucka
Jarosław Bogucki
Joanna Buczak
Tomasz Jędrzejewski
Andrzej Kołodziejczyk
Roman Kosmala
Wiesław Koronowski
Rafał Kotwis
Włodzimierz Kowaliński
Maciej Kuszela
Agnieszka Lisiak „Skórka”
Maciej Mańkowski
Danuta Mączak
Zdzisław Orłowski
Barbara Pilch
Anna Sarnecka
Norbert Sarnecki
Piotr Spek
Leszek Szurkowski
Karol Szymkowiak
Krzysztof Ślachciak
Piotr Wełniak
Szymon Zwoliński

kurator: dr szt Tomasz Jędrzejewski
organizacja ze strony ZPAF: Krzysztof Ślachciak
projekt plakatu: Andrzej Dobosz | Dobosz Studio: http://dobosz.studio/