Autor: Tomasz

Zapraszamy Państwa na trzecią i ostatnią edycję wystaw prezentujących współczesną rzeźbę, w tym obiekty i instalację. Kuratorem i pomysłodawcą cyklu wystaw Bryła jest dr Tomasz Jędrzejewski. W ekspozycji udział biorą: Agnieszka Lisiak „Skórka”, Andrzej Kołodziejczyk, Anna Krzymańska, Anna Rodzińska, Anna Sarnecka, Danuta Mączak, Emilia Bogucka, Ewa Twarowska – Sioda, Grażyna Szymała – Wołyńska, Piotr Mastalerz, Urszula Szymańska, Irena Rosińska – Melnik, Jarosław Bogucki, Kazimierz Rafalik, Maria Podskarbi –Hebisz, Małgorzata Jędrzejczak –Tomczak, Norbert Sarnecki, Patrycja PiPa Piwosz, Roman Kosmala, Tomasz Jędrzejewski, Piotr Garstka, Rafał Nowak, Piotr Wełniak, Paweł Boniecki, Szymon Zwoliński, Ireneusz Daczka, Jacek Jagielski i Karolina Komasa. Wystawa trwa od 14 do 30 czerwca, podczas sobót, niedziel i świąt galeria jest zamknięta, można jednak obejrzeć ekspozycję po uprzednim kontakcie telefonicznym 693077170. Organizatorami wystawy są Jeżyckie Centrum Kultury i Wielkopolski Związek Artystów Rzeźbiarzy. Wydarzenie jest dotowane przez Władze Miasta Poznania.

Wystawa będzie prezentowana w Muzeum Miedzi w Legnicy od 3 kwietnia do 5 maja 2019 r.
Otwarcie wystawy 3 kwietnia godz. 17:00 /Akademia Rycerska/.

Jan Paweł II traktował życie jako dar, który mocą swej wewnętrznej dynamiki, dopomina się twórczego podjęcia. Życie najpierw zostaje „dane”, później staje się zadaniem. Dopiero takie rozpoznanie życia umożliwia podjęcie go w sposób odpowiedzialny i twórczy a zarazem pozwala odkryć jego znaczenie. Taka właśnie optyka dopomina się o postawienie pytania o źródło prawdy o życiu. Otwiera na wymiar Tajemnicy. Pozwala odkrywać źródło i cel ludzkiego losu. Pomaga odpowiadać na fundamentalne pytanie: skąd przychodzę i dokąd zmierzam.

Papież przez świadectwo życia i pozostawione słowa budził nasze umysły, serca i sumienia. Odczytywał to jako swoją odpowiedzialność – jeden z wymiarów swojego „życia zadanego”. Czynił to z przekonaniem i zaangażowaniem: by nikt nie gubił spraw istotnych dla swego losu.

Papieską inspirację podjęło prawie pięćdziesięciu polskich artystów medalierów współtworząc kolekcję „Życie zadane – medalierskie rozmowy z Janem Pawłem II”.

Podjęcie tego dyskursu jest zarówno interesujące, uzasadnione jak też poniekąd wymagane. Sztuka potwierdza swą wyjątkową rolę we współtworzeniu kultury – przestrzeni w której żyjemy, z której czerpiemy i którą równocześnie swoim życiem budujemy, stając wobec najważniejszych pytań i problemów jakie przynosi w sobie życie.

Bernard Marek Adamowicz

http://muzeum-miedzi.art.pl/aktualnosci/zapowiedzi/619-wystawa-zycie-zadane-medalierskie-rozmowy-z-janem-pawlem-ii

Dziękuję za waszą obecność, szczególne podziękowania dla dr Małgorzaty Miśniakiewicz za tekst oraz dla Adama Kołodziejczyka za muzykę do wystawy. Zdjęcia /Marta Ptak/

TOMASZ JĘDRZEJEWSKI (ur. 1984 r.)

W latach latach 2004-2009 studiował rzeźbę na poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Dyplom w zakresie rzeźby w pracowni prof. zw. Danuty Mączak. Od 2009 roku członek Wielkopolskiego Związku Artystów Rzeźbiarzy, od 2018 roku Prezes WZAR. W latach 2012-2016 pracownik dydaktyczny w Katedrze Rysunku, Malarstwa, Rzeźby i Sztuk Wizualnych na Wydziale Architektury Politechniki Poznańskiej. W 2016 roku uzyskał tytuł doktora sztuki w dziedzinie sztuk plastycznych, w dyscyplinie artystycznej – sztuki piękne. Obecnie jest pracownikiem dydaktycznym w Katedrze Terenów Zieleni i Architektury Krajobrazu na Uniwersytecie Przyrodniczym w Poznaniu. Działa w zróżnicowanej materii rzeźbiarskiej, tworząc instalacje, małe formy oraz obiekty przestrzenne. W swojej twórczości ukazuje szeroko rozumiany wątek egzystencji i emocjonalności; interesuje go postawa człowieka wobec innych, niekoniecznie ludzi.

„Wystawa Tomasza Jędrzejewskiego odnosi się do sięgającej Renesansu tradycji gabinetów osobliwości, które – będąc kolekcją sztuki, rzemiosła i obiektów naturalnych – były skonstruowanym mikrokosmosem, źródłem wiedzy i autorytetu ich posiadaczy, ale także symbolem jego kontroli nad światem.
W „kunstkamerach” współistniały religia, sztuka, nauka i mit, z czasem istotną rolę zaczęły w nich pełnić kurioza – nietypowe i wyjątkowe obiekty. Potworne hybrydy ludzi i zwierząt czy zdeformowane twarze rzeźb Jędrzejewskiego nawiązują do tej fascynacji innością i odmiennością. Obiekty przypominające jednocześnie łowieckie trofea, jak i klasyczne popiersia, czerpią zarówno z historii jak i współczesnej kultury. Dosłowność i przesada tych przedstawionych „twarzą w twarz” obiektów służy groteskowemu powtórzeniu funkcjonujących w tradycji wizualnej przerażających obrazów odmienności. Zniekształcone twarze są tu nie tylko okraszonym popkulturą przeciwieństwem klasycystycznych ideałów piękna i harmonii, lecz także ujawniają fascynację tym, co wydaje się szpetne i wywołujące lęk, zapraszając do namysłu nad współczesnymi przedstawieniami inności i strachu”.

dr Małgorzata Miśniakiewicz

Zapraszam 😉

Galeria Sztuki w Mosinie

Uroczyste odsłonięcie Pomnika Niepodległości w Kobylance pod Szczecinem, Zachodniopomorskie 😉 11 listopada o godzinie 11.00 przed Urzędem Gminy odbyły się uroczystości związane z 100 rocznicą odzyskania przez Polskę niepodległości. Autor opracowania rzeźbiarskiego pomnika: dr Tomasz Jędrzejewski, autor koncepcji pomnika Mirosław Przysiwek, wykonawca części kamiennych: firma pana Korzeniewicza z Reptowa, podziękowania dla odlewni Garstka Studio /foto: Marta Ptak/

Orzeł w koronie

Wójt gminy Kobylanka Mirosław Przysiwek, Senator RP Grzegorz Napieralski i autor rzeźby: dr Tomasz Jędrzejewski

Poniżej film Budowa Pomnika Niepodległości w Kobylance

Orzeł Przemysła II, brąz patynowany, 2018

Herb Polski z lat 1919-1927, brąz patynowany, 2018

Orzeł z czasów Władysława Jagiełły, brąz patynowany, 2018

Orzeł z czasów Jana III Sobieskiego, brąz patynowany, 2018

Korona Chrobrego, brąz patynowany, 2018

Husarz, brąz patynowany, 2018

Miecze grunwaldzkie, brąz patynowany, 2018

Galeria Roi Doré oraz Muzeum Kolekcji im. Jana Pawła II mają przyjemność zaprosić na wystawę finalistów II edycji Konkursu „W służbie sztuce i ojczyźnie” im. Ignacego Jana Paderewskiego

Wernisaż odbędzie się 29 października 2018 r. o godz. 17.00,

Wystawa potrwa od 30 października do 30 listopada 2018

w Muzeum Kolekcji im. Jana Pawla II w Warszawie

W związku z sukcesem I edycji Konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie”, która odbyła się w 2016 r., Galeria Roi Doré oraz platforma Art-maniac zdecydowały zorganizować II edycję tego wydarzenia. Do finału Konkursu zakwalifikowano 27 artystów z 5 krajów. Ich prace zostały zaprezentowane w Paryżu na wystawie pokonkursowej, które odbyła się w Galerie Roi Doré w dn. 29 czerwca-19 lipca 2018 r. Druga odsłona tej wystawy zostanie zaprezentowana w Muzeum Kolekcji Jana Pawła II w dn. 30 października-30 listopada 2018 r. Zaprezentowane dzieła inspirowane są życiem i twórczością Ignacego Jana Paderewskiego (1860-1941), polskiego kompozytora i pianisty światowej sławy oraz męża stanu, premiera i ministra spraw zagranicznych w 1919 r., delegata pełnomocnego rządu polskiego na konferencji pokojowej w Paryżu, zwieńczonej podpisaniem Traktatu Wersalskiego, kończącego pierwszą wojnę światową oraz wysłannika rządu polskiego do Ligi Narodów, odznaczonego m.in. Orderem Orła Białego, francuskim Krzyżem Wielkim Legii Honorowej oraz tytułem Rycerza Wielkiego Krzyża Orderu Imperium Brytyjskiego.

Konkurs im. Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie” wpisuje się w długą tradycję związków sztuk plastycznych z muzyką, ale także z historią, a nawet z zaangażowaniem politycznym w służbie ojczyźnie w potrzebie. Te popularne w historii sztuki tematy podejmowane są tu na nowo przez artystów wywodzących z różnych krajów i pokoleń, posługujących się bardzo odmiennymi technikami.

Na wystawie zaprezentowane zostaną dzieła następujących artystów zakwalifikowanych do finału (w porządku alfabetycznym): Piotr BETLEJ, Piotr CIEŚLEWICZ, Richard D’ALIGHIERI, Maryla GISZCZAK, Jolanta GROCHOLSKA-JANCZARA, Ronnie HABIB, Tomasz JĘDRZEJEWSKI, Agnieszka KASTELIK, Tomek KAWIAK, Jerzy KĘDZIORA, Vaiva KOVIERAITE, Michele LANDEL, Patrick LE BORGNE, Sylwia LIS PERSONA, Anna MACIEJEWSKA, Ivan MALINSKYY, Serge MARGARITA, Evelyne MICHEL, Edyta ROLA MARCINOWSKA, Paweł RUBASZEWSKI, Andrzej SOCHA, Paweł SZUMIGAŁA, Katarzyna TOMASZEWSKA, Przemysław TOMCZAK, Maciej TRYBUŚ, Marzena URYSZEK, Fabien YVON, Czesław ZUBER.

Zaprezentujemy również dzieła zaproszonych artystów: Aliski LAHUSEN oraz Artura MAJKI.

Konkurs jest realizowany w ramach obchodów stulecia odzyskania niepodległości przez Polskę.

Konkurs pod patronatem Wojewody Mazowieckiego.

Wielkopolski Związek Artystów Rzeźbiarzy
i Fundacja Rozwoju Miasta Poznania,
serdecznie zapraszają na wernisaż wystawy
form plenerowych i obiektów przestrzennych „FORMA”.
Wernisaż odbędzie się 27 września 2018 r., o godz. 17.00,
w siedzibie Fundacji Rozwoju Miasta Poznania,
ul. Prymasa Wyszyńskiego 8, w Poznaniu.

Prezentowana wystawa form plenerowych i obiektów przestrzennych FORMA to ekspozycja na otwartej przestrzeni ogrodu Fundacji Rozwoju Miasta Poznania oraz w przestrzeni sali konferencyjnej Fundacji. Prace przedstawiają formy rzeźbiarskie o dowolnej tematyce według inspiracji artystycznej autora.

Wernisaż odbył się 27 września 2018 r., o godz. 17.00 w siedzibie Fundacji Rozwoju Miasta Poznania, ul. Prymasa Wyszyńskiego 8 w Poznaniu.

Organizatorem wystawy: „FORMA” jest Fundacja Rozwoju Miasta Poznania i Wielkopolski Związek Artystów Rzeźbiarzy,
Celem wystawy jest prezentowanie i promowanie form rzeźbiarskich jako nieodłącznego elementu krajobrazu.
Kreowanie i wyróżnianie ciekawych postaw rzeźbiarskich autorów,
promowanie twórczości artystycznej oraz dziedzictwa kulturowego Wielkopolski a także Integracja środowisk twórczych w Wielkopolsce.

Kurator wystawy: Agnieszka Lisiak „Skórka” – Wiceprezes WZAR
Koordynator wystawy: Tomasz Jędrzejewski – Prezes WZAR

Wystawa czynna do końca października 2018 r.

Link do fotorelacji z wernisażu Fotorelacja wystawa FORMA

Zapraszamy na wystawę Życie zadane. Medalierskie rozmowy z Janem Pawłem II, prezentowaną w Panteonie Narodowym – w kościele pw. Świętych Apostołów Piotra i Pawła przy ul. Grodzkiej 52 w Krakowie. Wystawa, której otwarcie zaplanowano na 2 sierpnia br. o godz. 17.00, dostępna będzie w sierpniu i we wrześniu.

Historia medalierskich rozmów z Janem Pawłem II trwa już kilka lat. Pomysłodawcą cyklu jest prezes Polskiego Stowarzyszenia Sztuki Medalierskiej Bernard Marek Adamowicz, który zachęcił artystów z całej Polski, by poprzez sztukę podjęli rozmowy z Janem Pawłem II.

Tytułem wystawy, którą zobaczymy w Krakowie, a tym samym tematem podjętym przez artystów jest: Życie zadane. Ekspozycja zaprezentowana została w Muzeum Monet i Medali Jana Pawła II w Częstochowie, teraz czas na Kraków. To trzeci etap cyklu, przypomnijmy: pierwsza realizacja projektu zwieńczona została w 2014 roku prezentacją wystawy medalierskiej Mój Jan Paweł II na Zamku Królewskim w Warszawie. Tematem drugiego były słowa: Być razem, a efektem „rozmów” artystów z Janem Pawłem II wystawa w Panteonie Narodowym w Krakowie, która wpisała się w Światowe Dni Młodzieży. Kolejna odsłona prezentacji krakowskiej miała miejsce w Bibliotece UPJPII w listopadzie 2016 podczas Dni Jana Pawła II w Krakowie.

Medalierstwo – jak mówią artyści – jest sztuką wymagającą cierpliwości w odczytywaniu. Każda z prac to efekt „uruchomienia wrażliwości”, otwartości twórcy, ale i odbiorcy.

Jan Paweł II traktował życie jako dar, który mocą swej wewnętrznej dynamiki, dopomina się twórczego podjęcia. Życie najpierw zostaje „dane”, później staje się zadaniem. Dopiero takie rozpoznanie życia umożliwia podjęcie go w sposób odpowiedzialny i twórczy a zarazem pozwala odkryć jego znaczenie. Taka właśnie optyka dopomina się o postawienie pytania o źródło prawdy o życiu. Otwiera na wymiar Tajemnicy. Pozwala odkrywać źródło i cel ludzkiego losu. Pomaga odpowiadać na fundamentalne pytanie: skąd przychodzę i dokąd zmierzam.
Papież przez świadectwo życia i pozostawione słowa budził nasze umysły, serca i sumienia. Odczytywał to jako swoją odpowiedzialność – jeden z wymiarów swojego „życia zadanego”. Czynił to z przekonaniem i zaangażowaniem: by nikt nie gubił spraw istotnych dla swego losu.
Papieską inspirację podjęło prawie pięćdziesięciu polskich artystów medalierów współtworząc kolekcję „Życie zadane – medalierskie rozmowy z Janem Pawłem II”
Podjęcie tego dyskursu jest zarówno interesujące, uzasadnione jak też poniekąd wymagane. Sztuka potwierdza swą wyjątkową rolę we współtworzeniu kultury – przestrzeni w której żyjemy,
z której czerpiemy i którą równocześnie swoim życiem budujemy, stając wobec najważniejszych pytań i problemów jakie przynosi w sobie życie. (słowo wprowadzające do wystawy)

Wernisaż 26 lipca (czwartek) o godz. 18.00

PRZESTRZEŃ NIEOCZYWISTA to wystawa prac czterech artystów, różnych pokoleń: Dawida Fydryszewskiego (Warszawa), Tomasza Jędrzejewskiego (Poznań), Rafała Pędrasika (Kraków), oraz Anny Rodzińskiej (Poznań).
W galerii eksponowane są szkice rysunkowe, kompozycje rzeźbiarskie oraz formy przestrzenne odwołujące się bezpośrednio lub pośrednio do architektury, założeń urbanistycznych, przestrzeni i bryły.

Dawid Fydryszewski w swoich rysunkach prezentuje ujęcia wspaniałych zabytkowych obiektów, będących kanonem piękna w architekturze. Jego wyrazisty styl, plastyczne wyczucie oraz swoboda wypowiedzi doskonale oddają klimat przedstawianych budowli oraz kontekst miejsca.

Tomasz Jędrzejewski proponuje subtelne, efemeryczne kompozycje z kamyków różnej wielkości, nawiązujące do symboli osadzonych w nas kulturowo.
W odrębnej przestrzeni galerii, wprowadza widza w świat wyrafinowanej i intrygującej gry form przestrzennych.

Rafał Pędrasik rysunkiem pełnym ekspresji, o zdecydowanym geście, przedstawia obiekty Warszawy, zarówno tej historycznej zabytkowej, jak i współczesnej modernistycznej. Dostrzec można również fragmenty Warszawy nostalgicznej, częściowo zapomnianej z okresu dwudziestolecia międzywojennego.

Anna Rodzińska prezentuje niewielkie szkice rzeźbiarskie, pełne syntezy, o wyrazistej i zwięzłej kompozycji. W pracach widoczna jest oszczędność zastosowanych środków wyrazu i prostota formy. Kierunki i napięcia organizują przestrzeń. Obiekty z brązu mimo stosunkowo niewielkiej skali nabierają monumentalnego charakteru.

Architektura, sztuka oraz formy w przestrzeni to niewątpliwie pojęcia będące świadectwem potrzeb i tęsknot każdego ze społeczeństw. To również zapis czasu i działalności twórców. Piękno które trwa lub przemija, jest wieczne lub ulotne, ale zawsze intryguje i skłania do przemyśleń i wciąż nowych interpretacji.

La Galerie Roi Doré et la plateforme Art-maniac ont le plaisir de vous inviter au vernissage de l’exposition des finalistes de la 2e édition du Concours « Au service de l’art et de la patrie » en hommage à I. J. Paderewski, accompagné d’un mini-récital de Klaudia KOCEL à 18h30

Exposition du 29 juin au 19 juillet 2018

Suite au succès de la première édition du Concours en hommage à Paderewski en 2016, la Galerie Roi Doré et la plateforme Art-maniac ont organisé la 2e édition de cet événement. Les œuvres présentées sont inspirées de la vie et du travail créatif de Paderewski (1860-1941), compositeur et pianiste de renommée mondiale, homme d’État polonais, premier ministre et ministre des affaires étrangères en 1919, délégué du gouvernement polonais lors de la conférence de la Paix à Paris, couronnée par la signature du Traité de Versailles mettant fin à la Première Guerre mondiale, ainsi que délégué du gouvernement polonais auprès de la Ligue des Nations, honoré, entre autres, de l’Ordre de l’Aigle Blanc, de la Grand-Croix de la Légion d’Honneur et du titre de Chevalier de la Grand-Croix de l’ordre de l’Empire Britannique. Le Concours s’inscrit dans le cadre des célébrations du centenaire du retour à l’indépendance de la Pologne.

Le concours « Au service de l’art et de la patrie » en hommage à Ignacy Jan Paderewski s’inscrit dans une longue tradition mêlant les arts plastiques, la musique, mais également l’histoire et même un engagement politique en faveur de la patrie en besoin. Ces thèmes récurrents dans l’histoire de l’art sont repris ici par des artistes issus de diverses générations et travaillant dans différents pays, se servant de techniques et de médiums variés.

Les œuvres des artistes finalistes suivants seront présentées (par ordre alphabétique) : Piotr BETLEJ, Piotr CIEŚLEWICZ, Richard D’ALIGHIERI, Maryla GISZCZAK, Jolanta GROCHOLSKA-JANCZARA, Ronnie HABIB, Tomasz JĘDRZEJEWSKI, Agnieszka KASTELIK, Tomek KAWIAK, Jerzy KĘDZIORA, Vaiva KOVIERAITE, Michele LANDEL, Patrick LE BORGNE, Sylwia LIS PERSONA, Anna MACIEJEWSKA, Ivan MALINSKYY, Serge MARGARITA, Evelyne MICHEL, Edyta ROLA MARCINOWSKA, Paweł RUBASZEWSKI, Andrzej SOCHA, Paweł SZUMIGAŁA, Katarzyna TOMASZEWSKA, Przemysław TOMCZAK, Maciej TRYBUŚ, Marzena URYSZEK, Fabien YVON, Czesław ZUBER.

Nous présenterons également les œuvres de nos artistes invités : Michal BATORY, Aliska LAHUSEN et Artur MAJKA.

____________________

Galerie Roi Doré and the Art-maniac platform are pleased to invite you to the opening of the exhibition of the finalists of the 2nd edition of the Contest „In the service of art and homeland” in honor of Ignacy Jan Paderewski (1860-1941),
accompanied by a mini recital by Klaudia KOCEL at 6.30 pm

Exhibition from June 29 to July 19, 2018

Following the success of the first edition of the Contest in honor of Paderewski in 2016, the Gallery Roi Doré and the Art-Maniac platform organized the 2nd edition of this event. Presented works of art are inspired by the life and creative work of Paderewski (1860-1941), the world renowned Polish composer and pianist, statesman, Prime Minister and Foreign Minister in 1919, Polish government delegate at the Peace conference in Paris, which was crowned by the signing of the Treaty of Versailles ending World War I, and delegate of the Polish government to the League of Nations, recipient of the Order of the White Eagle, the Grand Cross of the Legion of Honor and Knight Grand Cross of the order of the British Empire. The Contest is a part of the events celebrating the centenary of Poland regaining its independence.

The Contest „In the service of art and homeland”, in honor of Ignacy Jan Paderewski fits perfectly in a long tradition of ties between visual arts and music, but also between art and history, and even political engagement in favour of a homeland in need. Those themes, recurring in history of art, are here taken over by artists from different generations, working in different countries, and using varied techniques.

The works of the following finalists will be presented: Piotr BETLEJ, Piotr CIEŚLEWICZ, Richard D’ALIGHIERI, Maryla GISZCZAK, Jolanta GROCHOLSKA-JANCZARA, Ronnie HABIB, Tomasz JĘDRZEJEWSKI, Agnieszka KASTELIK, Tomek KAWIAK, Jerzy KĘDZIORA, Vaiva KOVIERAITE, Michele LANDEL, Patrick LE BORGNE, Sylwia LIS PERSONA, Anna MACIEJEWSKA, Ivan MALINSKYY, Serge MARGARITA, Evelyne MICHEL, Edyta ROLA MARCINOWSKA, Paweł RUBASZEWSKI, Andrzej SOCHA, Paweł SZUMIGAŁA, Katarzyna TOMASZEWSKA, Przemysław TOMCZAK, Maciej TRYBUŚ, Marzena URYSZEK, Fabien YVON, Czesław ZUBER.

We will also present the works of our guest artists: Michal BATORY, Aliska LAHUSEN and Artur MAJKA.

____________________

Galeria Roi Doré oraz platforma Art-maniac mają przyjemność zaprosić na wernisaż wystawy finalistów II edycji Konkursu „W służbie sztuce i ojczyźnie” im. Ignacego Jana Paderewskiego, połączony z mini recitalem Klaudii KOCEL (godz. 18.30)

Wystawa od 29 czerwca do 19 lipca 2018

W związku z sukcesem I edycji Konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie”, która odbyła się w 2016 r., Galeria Roi Doré oraz platforma Art-maniac zdecydowały zorganizować II edycję tego wydarzenia. Zaprezentowane dzieła inspirowane są życiem i twórczością Ignacego Jana Paderewskiego (1860-1941), polskiego kompozytora i pianisty światowej sławy oraz męża stanu, premiera i ministra spraw zagranicznych w 1919 r., delegata pełnomocnego rządu polskiego na konferencji pokojowej w Paryżu, zwieńczonej podpisaniem Traktatu Wersalskiego, kończącego pierwszą wojnę światową oraz wysłannika rządu polskiego do Ligi Narodów, odznaczonego m.in. Orderem Orła Białego, francuskim Krzyżem Wielkim Legii Honorowej oraz tytułem Rycerza Wielkiego Krzyża Orderu Imperium Brytyjskiego. Konkurs jest realizowany w ramach obchodów stulecia odzyskania niepodległości przez Polskę.

Konkurs im. Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie” wpisuje się w długą tradycję związków sztuk plastycznych z muzyką, ale także z historią, a nawet z zaangażowaniem politycznym w służbie ojczyźnie w potrzebie. Te popularne w historii sztuki tematy podejmowane są tu na nowo przez artystów wywodzących z różnych krajów i pokoleń, posługujących się bardzo odmiennymi technikami.

Na wystawie zaprezentowane zostaną dzieła następujących artystów zakwalifikowanych do finału (w porządku alfabetycznym): Piotr BETLEJ, Piotr CIEŚLEWICZ, Richard D’ALIGHIERI, Maryla GISZCZAK, Jolanta GROCHOLSKA-JANCZARA, Ronnie HABIB, Tomasz JĘDRZEJEWSKI, Agnieszka KASTELIK, Tomek KAWIAK, Jerzy KĘDZIORA, Vaiva KOVIERAITE, Michele LANDEL, Patrick LE BORGNE, Sylwia LIS PERSONA, Anna MACIEJEWSKA, Ivan MALINSKYY, Serge MARGARITA, Evelyne MICHEL, Edyta ROLA MARCINOWSKA, Paweł RUBASZEWSKI, Andrzej SOCHA, Paweł SZUMIGAŁA, Katarzyna TOMASZEWSKA, Przemysław TOMCZAK, Maciej TRYBUŚ, Marzena URYSZEK, Fabien YVON, Czesław ZUBER.

Zaprezentujemy również dzieła zaproszonych artystów: Michała BATOREGO, Aliski LAHUSEN oraz Artura MAJKI.